영화 개봉 정보 및 소개
- 감독: 데이미언 셔젤
- 각본: 데이미언 셔젤
- 개봉일: 2016년 12월 7일(한국)
- 배급사: 롯데엔터테인먼트
- 주연: 라이언 고슬링, 엠마 스톤
- 러닝타임: 128분
- 등급: 12세 이상 관람가
데이미언 셔젤 감독의 '라라랜드'는 꿈을 좇는 두 남녀의 사랑을 그린 현대적 뮤지컬 영화입니다. 이 작품은 2017년 제89회 아카데미 시상식에서 14개 부문 노미네이트라는 대기록을 세우며 감독상, 여우주연상(엠마 스톤) 등 6개 부문을 수상했습니다. 전 세계적으로 4억 4천만 달러 이상의 흥행을 기록하며 상업적으로도 크게 성공했습니다.
'라라랜드'는 화려한 색감과 감미로운 재즈 음악, 아름다운 영상미로 많은 이들의 사랑을 받았습니다. 특히 "City of Stars"를 비롯한 저스틴 허위츠의 오리지널 음악은 영화의 분위기를 완성하는 중요한 요소로, 아카데미 음악상을 수상했습니다. 클래식한 할리우드 뮤지컬에 대한 오마주와 현대적인 감성의 조화가 돋보이는 작품입니다.
줄거리 소개
배우를 꿈꾸는 미아(엠마 스톤)와 재즈 피아니스트 세바스찬(라이언 고슬링)은 꿈을 좇는 로스앤젤레스에서 우연히 만납니다. 처음에는 서로에게 무관심하던 두 사람이지만, 점차 서로의 꿈과 열정에 이끌려 사랑에 빠지게 됩니다.
세바스찬은 전통 재즈를 살리기 위한 자신만의 재즈 클럽을 열고 싶어하고, 미아는 배우로서 성공하기 위해 오디션을 보러 다닙니다. 두 사람은 서로의 꿈을 응원하며 사랑을 키워가지만, 현실의 벽에 부딪히며 갈등하기 시작합니다. 세바스찬은 유명 밴드에 합류하며 자신의 음악적 이상과 타협하게 되고, 미아는 반복되는 오디션 실패로 좌절합니다.
세바스찬의 응원으로 미아는 자신만의 1인극을 올리게 되고, 이를 계기로 중요한 오디션 기회를 얻게 됩니다. 하지만 미아의 꿈을 위한 파리행과 세바스찬의 재즈 클럽 오픈이라는 각자의 꿈은 두 사람을 다른 길로 이끌게 됩니다. 5년 후, 성공한 배우가 된 미아는 우연히 세바스찬의 재즈 클럽을 방문하게 되고, 두 사람은 서로의 눈빛을 통해 '만약 다른 선택을 했다면' 어땠을지에 대한 아름답지만 이루어지지 않은 가능성을 노래와 춤으로 그려냅니다.
일반 관객의 솔직한 감상
'라라랜드'를 처음 볼 때의 설렘은 아직도 생생합니다. 영화관이 어두워지고 노란 글씨로 'CinemaScope' 로고가 등장하면서, 이 영화가 특별한 경험이 될 것이라는 예감을 느꼈습니다. 시작부터 끝까지 음악과 영상의 조화가 정말 아름다웠습니다. 고속도로 위에서 펼쳐지는 오프닝 장면 'Another Day of Sun'은 활기차고 화려한 안무와 음악으로 단숨에 저를 영화 속으로 빠져들게 했습니다. 그리피스 천문대에서 미아와 세바스찬이 함께 춤을 추는 장면은 마치 꿈같은 순간이었고, 두 사람이 함께 피아노를 치며 'City of Stars'를 부르는 장면은 가슴 따뜻한 감동을 주었습니다.
라이언 고슬링과 엠마 스톤의 케미스트리는 더할 나위 없이 완벽했습니다. 두 배우 모두 전문 댄서나 가수가 아님에도 불구하고, 몇 개월간의 훈련으로 이루어낸 연기와 춤, 노래는 정말 놀라웠어요. 특히 라이언 고슬링이 실제로 피아노를 연주하는 장면들은 더욱 실감나게 다가왔습니다.
이 영화의 가장 큰 매력은 꿈과 현실, 사랑과 성공 사이의 갈등을 아름답게 그려냈다는 점입니다. 두 사람의 관계가 마법같이 아름다웠다가도 현실의 문제들로 인해 서서히 갈등하게 되는 과정이 너무나 현실적이어서 더 공감됐습니다. "꿈을 좇는 사람들은 바보처럼 보이지"라는 미아의 대사가 특히 기억에 남습니다.
마지막 에필로그 시퀀스는 정말 잊을 수 없는 순간이었습니다. '만약 다른 선택을 했다면' 어땠을지에 대한 환상적인 몽타주는 제 가슴을 먹먹하게 했어요. 행복한 결말이 아니었지만, 오히려 그래서 더 깊은 여운을 남겼던 영화입니다. 영화가 끝나고 나오면서 친구들과 한참 동안 이 영화에 대해 이야기했던 기억이 나네요.
물론 뮤지컬 장르가 익숙하지 않은 분들에게는 조금 낯설 수도 있을 것 같습니다. 하지만 '라라랜드'는 뮤지컬을 좋아하지 않는 사람도 충분히 즐길 수 있는 매력적인 스토리와 캐릭터를 가지고 있어요. 꿈을 좇는 이들의 열정과 희생, 그리고 그 과정에서 만나는 사랑의 이야기는 누구나 공감할 수 있는 보편적인 감동을 줍니다.
영화 속 인상적인 장면과 대사
'라라랜드'는 시각적으로 아름다운 장면들과 의미 있는 대사들로 가득합니다. 일반 관객의 시선으로 가장 인상적인 몇 가지 장면과 대사를 소개해 드립니다.
가장 먼저 떠오르는 것은 그리피스 천문대에서 미아와 세바스찬이 춤을 추는 장면입니다. 보랏빛 황혼을 배경으로 두 사람이 공중으로 떠오르며 춤을 추는 마법 같은 순간은 영화의 판타지적 요소를 완벽하게 보여줍니다. 이 장면은 비현실적이면서도 두 사람의 사랑이 시작되는 순간을 상징적으로 표현합니다.
세바스찬이 미아에게 재즈의 아름다움에 대해 설명하는 장면도 인상적입니다. "재즈는 충돌이야. 그건 혼란이고, 그래서 아름다운 거야."라는 대사는 단순히 음악에 대한 설명을 넘어 두 사람의 관계와 삶의 본질에 대한 은유이기도 합니다.
미아의 오디션 장면에서 부르는 'The Fools Who Dream'은 감동적인 순간입니다. "광대 같은 꿈꾸는 자들을 위하여"라는 가사로 시작하는 이 노래는 꿈을 좇는 모든 이들의 마음을 대변하는 듯합니다. 특히 "그녀는 파리의 세느 강에 뛰어들었어요, 광대 같은 꿈꾸는 자들이 하듯이"라는 가사는 위험을 감수하더라도 꿈을 향해 도전하는 용기에 대한 찬사입니다.
세바스찬이 자신의 재즈 클럽 'Seb's'를 오픈한 장면에서 미아와 눈을 마주치는 순간도 잊을 수 없습니다. 말없이 서로를 바라보는 두 사람의 눈빛 속에는 사랑, 후회, 그리고 성취감이 복잡하게 얽혀 있습니다.
마지막으로, 영화의 절정인 에필로그 시퀀스는 '라라랜드'의 모든 아름다움을 집약한 명장면입니다. 두 사람의 '만약'에 대한 상상이 펼쳐지는 10분 동안의 환상적인 몽타주는 마치 꿈과 현실의 경계를 넘나드는 듯합니다. 특히 마지막에 세바스찬이 피아노를 치고 미아가 미소를 지으며 클럽을 떠나는 장면은 '완벽한 결말'은 아니지만 두 사람 모두 자신의 꿈을 이루었다는 성취감과 그 과정에서 서로에게 영향을 주었다는 의미를 담고 있습니다.
"재즈를 구하는 건 당신이 아니에요. 재즈는 죽지 않아요.", "당신의 꿈을 위해 싸우세요. 그건 가치가 있어요."와 같은 대사들은 단순한 멜로드라마를 넘어 꿈과 열정, 그리고 예술에 대한 영화의 메시지를 전달합니다. '라라랜드'의 이런 순간들은 영화가 끝난 후에도 오랫동안 마음속에 남아 일상 속에서 문득문득 떠오르게 만듭니다.